Née le 07/09/1985 à Rennes (35), Solène Le Pavec a depuis son plus jeune âge été très attiré par le dessin et la peinture.
Après un bac scientifique option arts pastiques, elle obtient une licence de concepteur designer graphique à l’Institut Supérieure de Arts Appliqués (LISAA) à Rennes suivi d’un master en direction artistique à LISAA Paris.
Dès 2015, en parallèle de son activité de graphiste en entreprise (régie publicitaire de Ouest-France), elle développe un attrait de plus en plus marqué pour la représentation de la nature et du monde marin et s’adonne à diverses expériences de médiums, supports et sujets. Elle réalise beaucoup d’illustrations et notamment des aquarelles réalistes de sujets animal ou végétal. Elle tient aussi un répertoire de motifs qu’elle puise dans la nature. Ces motifs lui donneront les clés afin de commencer sa série de tableaux en aquarelle intitulée « Métamorphose ».
Ses diverses expériences dans le design graphique et la direction artistique ainsi que son expertise liée aux arts appliqués l’amènent à orienter et appuyer une démarche de conception créative basée sur la contrainte, l’accident, l’intuition, le contraste et le sens décoratif.
En 2021, une galerie d’art lui offre sa première exposition permanente. Elle y expose notamment sa collection « Métamorphoses » et ses grands tableaux de méduses qui lui permettent de réaliser ses premières ventes.
En 2024, elle obtient un premier le 1er prix du jury au 32e prix interrégional de peinture de la ville de Vitré (35) pour son tableau abstrait « Envol ».
En 2025, elle obtient le 2e prix (prix de la municipalité) pour l’ensemble de ses œuvres abstraites à la 5e fête des arts de Crevin (35).
Depuis le début de son activité d’artiste auteur, les tableaux de Solène Le Pavec ont évolué avec de nouvelles techniques constamment testées et employées. Artiste émergente, elle expose son travail au grand public dans divers événements, expositions et salons à Rennes métropole et en Bretagne.
Démarche artistique
Découvrez un voyage visuel à travers les créations de Solène Le Pavec, reflet de sa passion pour la couleur, les formes, la lumière et l’expression. Chaque toile raconte une histoire unique inspirée par la nature, entre imagination et émotion.
En peinture, elle travaille principalement à l’acrylique et à l’aquarelle. Son univers de création s’inspire de la nature qu’elle soit minérale ou organique. Elle apprécie jouer avec les palettes que la nature harmonise naturellement et elle les retranscrit dans ses toiles.
La nature comme modèle et sujet d’émotion : Les vues aériennes, les fleuves et deltas, les roches, les plantes, le monde aquatique et animal deviennent des métaphores visuelles pour des idées plus larges : la croissance, la transformation, la fluidité, l’équilibre ou la cohabitation. Ainsi son nouveau répertoire de tableaux lui permet de jouer avec les couleurs, les formes et la fluidité qu’elle retrouve dans la nature et donne une direction expressionnisme abstrait à ses toiles. Elle souhaite valoriser son art comme une expérience immersive. Ses grandes toiles abstraites transforment un espace : ce n’est plus seulement une décoration, c’est une expérience.
Son goût prononcé pour le monde marin et végétal donne naissance dans chacun de ses tableaux à des créations vivantes lumineuses, contrastées et colorées.
Les coups de pinceau amples, les zones de couleur dynamiques et les transitions fluides évoquent une peinture gestuelle où le mouvement et l’émotion de Solène Le Pavec priment sur la représentation. Il n’y a pas de figures reconnaissables ; la composition repose sur des formes organiques et des contrastes de couleurs. Les lignes noires qui fissurent la composition rappellent les forces en opposition ou en expansion, un équilibre entre chaos et structure.